Kunstmuseen und Kunstausstellungen in Finnland 2026

Dieser Artikel stellt faszinierende Kunstmuseen in Finnland vor und beleuchtet ihre Ausstellungen, die im ganzen Land zu finden sind.

Kunsthalle Helsinki

Im Herzen von Helsinki gelegen, ist die Kunsthalle Helsinki (Taidehalli) seit 1928 ein zentraler Schauplatz der finnischen und internationalen Kunst. In einem der elegantesten Ausstellungsräume der Stadt untergebracht, bringt dieser historische Ort kraftvolle zeitgenössische Kunst in einen Dialog mit Architektur, Design und Gesellschaft und bietet Besucherinnen und Besuchern ein kultiviertes, zugleich leicht zugängliches Kulturerlebnis. Für alle, die Finnlands Kunstmuseen entdecken, steht die Kunsthalle Helsinki für einen Ort, an dem lange Traditionen auf selbstbewusstes zeitgenössisches Denken treffen. Das Museum ist schon allein wegen seiner markanten Architektur einen Besuch wert. Das Gebäude gilt als eines der schönsten Beispiele des neoklassizistischen Baustils der 1920er-Jahre in Finnland.

Die Kunsthalle Helsinki ist vor allem für ihr ambitioniertes Programm temporärer Ausstellungen bekannt, das sowohl wegweisende zeitgenössische Künstlerinnen und Künstler als auch einflussreiche moderne Klassiker aus Finnland und der ganzen Welt präsentiert. Während zeitgenössische Kunst den Kern des Programms bildet, zeigt die Kunsthalle regelmäßig auch Design und Architektur und spiegelt damit Finnlands starke visuelle Kultur und interdisziplinäre Traditionen wider. Jährlich entstehen etwa fünf bis sieben sorgfältig kuratierte Ausstellungen, die für ein dynamisches und stets wechselndes Besuchserlebnis sorgen.

Die Kunsthalle Helsinki lädt dazu ein, Kunst als Perspektive zu entdecken, durch die Leben, Gesellschaft und die Welt auf neue Weise erfahrbar werden.. Indem sie neuen Stimmen, aufkommenden Phänomenen und unerwarteten Sichtweisen Raum gibt, ermutigt die Kunsthalle ihr Publikum, eine persönliche und bedeutungsvolle Beziehung zur Kunst zu entwickeln – eine Beziehung, die überraschen, herausfordern oder erfreuen kann.

Antti Oikarinen: Introspective 23.1. – 8.3.2026
Im Rahmen des 180-jährigen Jubiläums der Finnischen Kunstgesellschaft untersucht Antti Oikarinen die künstlerische Praxis und das Entstehen eines Kunstwerks aus einer zutiefst persönlichen Perspektive und stellt sich gewissermaßen neben seinen eigenen Schaffensprozess. Das Ausstellungsthema das Werk Autorschaft und das Selbst eröffnet eine Auseinandersetzung mit dem Verhältnis von Vernunft und Intuition der Entstehung von Bedeutung und der Erfahrung des Verstehens. An der Schnittstelle von Skulptur und Malerei angesiedelt ist die Ausstellung introspektiv vielschichtig und erkenntnisreich. Die Werke sind nicht immer das was sie auf den ersten Blick zu sein scheinen und laden dazu ein innezuhalten und genauer hinzusehen. Die Ausstellung besteht überwiegend aus neuen Arbeiten die durch drei frühere Werke ergänzt werden und sich thematisch nahtlos einfügen.

Serlachius: Eine einzigartige Mischung aus Kunst, Geschichte und Natur

Serlachius bietet spannende Erlebnisse nur eine Autostunde von Tampere entfernt! Die in Mänttä gelegenen Serlachius-Museen vereinen Kunst, Geschichte, Architektur sowie außergewöhnliche kulinarische und Saunaerlebnisse inmitten der atemberaubenden Seenlandschaft Finnlands. Nur 3 km voneinander entfernt bilden die beiden Museen ein kulturelles Paradies: Eines befindet sich in einer ruhigen Parklandschaft am See, wo auch die berühmte Serlachius Kunstsauna liegt, das andere im Herzen von Art Town Mänttä, wo preisgekrönte zeitgenössische Architektur auf historischen Charme trifft.

Serlachius ist ein lebendiger Treffpunkt für Kunst- und Geschichtsliebhaber. Die Museen präsentieren eine Vielzahl von Ausstellungen, darunter zeitgenössische Kunst, Meisterwerke aus Finnlands Goldener Zeit und historische europäische Werke. Im Sommer können Besucher durch einen Skulpturenpark schlendern und eine kunstvolle Insel erkunden.

Bereichern Sie Ihren Besuch mit sanften Aktivitäten wie Nordic Walking, Beerenpflücken oder Radfahren. Entspannen Sie bei einem Spaziergang im Wald oder einer geführten Tour, um die finnische Natur und Kultur kennenzulernen. Die Museen bieten zudem Fahrräder, Nordic-Walking-Stöcke und in der Sommersaison Ruderboote zum Ausleihen an! Zwei Museumsshops laden dazu ein, ein einzigartiges Geschenk oder Souvenir zu erwerben.

Für ein besonderes Wellness-Erlebnis bietet die Kunstsauna jeden Dienstag öffentliche Saunatage, bei denen Besucher Kunst, Design und beeindruckende Architektur erleben können. Feinschmecker kommen im Restaurant Gösta auf ihre Kosten, das für seine reinen Aromen bekannt ist und zu den besten Museumsrestaurants Europas zählt.

Die Anreise ist mit den Train & Taxi-Paketen bequem möglich. Dienstags (37 €) erleben Sie eine nahtlose Kombination aus Kunst, Geschichte und Entspannung in der Kunstsauna. Samstags (31 €) erwartet Sie ein kulturelles Abenteuer mit Transfers zwischen den beiden Museen. Beide Pakete beinhalten gemeinsame Taxifahrten von und zur Bahnhof Vilppula sowie Eintritt zu allen Ausstellungen. Bitte beachten Sie, dass Zugtickets nicht im Preis enthalten sind.

Klassische Werke der Bildenden Kunst 
Kunst sowie aus der frühen finnischen Moderne aus den Sammlungen der Gösta-Serlachius-Kunststiftung. Im alten Herrenhaus sind zudem alteuropäische Meistergemälde aus Holland, Italien und Spanien zu sehen.

Stiina Saaristo – Always Happy – 22.11.2025 – 12.04.2026
Die Retrospektive präsentiert die witzigen und scharfsinnigen Werke der Künstlerin aus den Jahren 1995–2025. Stiina Saaristo ist bekannt für ihre großformatigen und meisterhaft detaillierten Zeichnungen, die von makabrem Humor und einem grotesken Einsatz des Selbstporträts geprägt sind.

Viljami Heinonen – Somewhere in Between – 13.09.2025 – 30.08.2026
Viljami Heinonen ist bekannt für seine expressive Malerei, die einem beim Betrachten fast den Atem raubt. In seinen neuen Werken lässt er sich von verlassenen Landschaften und aufgegebenen Orten inspirieren. Wie für den Künstler typisch, ist auch die Natur stark in seinen Arbeiten präsent.

Milja Viita – People on Sunday – 13.09.2025 – 03.05.2026
Milja Viitas neue Filminstallation ist vom deutschen Klassiker Menschen am Sonntag (1930) inspiriert, der die Freizeit junger Erwachsener im Berlin der Zwischenkriegszeit zeigt. Der Film wird heute besonders als der „letzte Sommer“ vor dem Aufstieg des Nationalsozialismus und der Zerstörung des Zweiten Weltkriegs erinnert.

Agnes Meyer-Brandis – As Trees Go By 12.04.2025 —19.04.2026
In ihrer Ausstellung lädt die deutsche Künstlerin das Publikum zu einer multisensorischen Begegnung mit Bäumen ein.

Mäzene – Die Geschichte der Serlachius Kunstsammlung – Serlachius Museum Gustaf 15.6.2024
Hinter der Serlachius-Kunstsammlung verbirgt sich eine faszinierende Geschichte, die Kunst, Geschichte, Architektur, Wald und Finnentum miteinander verwebt.

Ateneum

Das Ateneum ist ein international bekanntes und angesehenes Kunstmuseum, dessen Ausstellungen jedes Jahr Hunderttausende von Besuchern anziehen. Das Ateneum ist ein beliebter Treffpunkt für Kunst, Menschen und Erlebnisse.Im Juli und August ist das Museum auch montags geöffnet. Tickets können im Online-Ticketshop auf der Website im Voraus gekauft werden – dabei spart man 2 € pro Ticket.

In den beliebten Ausstellungen des Ateneums werden sowohl internationale als auch finnische Künstler vorgestellt. Gepaart mit den aktuellen Forschungsaktivitäten des Museums bieten die Ausstellungen den Besuchern neue Informationen und Perspektiven. Die Sammlungsausstellung „The Question of Time“ (die Frage der Zeit) nimmt an der aktuellen Debatte des 21. Jahrhunderts teil. Die Ausstellung geht der Frage nach, wie sich die älteste und größte Kunstsammlung des Landes heute und in Zukunft als etwas Persönliches und Gemeinsames fühlen kann – für jeden von uns.

Neben den Ausstellungen organisiert das Ateneum eine breite Palette von Veranstaltungen, Vorträgen, Workshops und Diskussionen zu aktuellen Themen. Dank seines reichhaltigen Bildungsprogramms zieht das Museum jedes Jahr Tausende von Kindern und Jugendlichen an.

Im Café Höijer in der dritten Etage des Ateneums können die Besucher ihren Museumsbesuch in einem schönen Rahmen ausklingen lassen. Das Café befindet sich inmitten der Ausstellungsräume und ist daher nur für Kunden zugänglich, die ein Museumsticket erworben haben. Das Café Höijer bietet klassische Café-Produkte an, die am Tisch serviert werden. Neben kleinen herzhaften und süßen Speisen bietet das Café eine vielfältige Auswahl an Weinen und Kaffees an.

Das Ateneum ist Teil der „Finnischen Nationalgalerie“, dem nationalen Museum für bildende Kunst. Sie betreibt drei der bekanntesten Museen Finnlands: das Ateneum Kunstmuseum, das Museum für zeitgenössische Kunst Kiasma und das Sinebrychoff Kunstmuseum. Außerdem verwaltet es die nationale Kunstsammlung und ihre Archive, entwickelt das finnische Kulturerbe und fördert die Kunst in der breiten Öffentlichkeit.

Collection: A Question of Time (eine Frage der Zeit) – Permanent exhibition
Unsere Sammlungsausstellung „A Question of Time“ reflektiert über die großen Fragen unserer Zeit durch die Kunst. Die Ausstellung bietet auch neue Perspektiven auf die älteste und umfangreichste Kunstsammlung Finnlands und ihre Entstehung.

Gallen-Kallela, Klimt & Wien – 26.9.2025 – 1.2.2026
Akseli Gallen-Kallela traf auf die Künstler der Wiener Secession im Wien des frühen 20. Jahrhunderts. Die Ausstellung vereint moderne Kunst, Mode und Design, spürt dem Puls der Stadt Wien nach und bringt erstmals Gemälde des Künstlers Gustav Klimt nach Finnland.

Kunstmuseum Turku

Das Kunstmuseum Turku liegt im Herzen von Turku, im malerischen Park Puolalanpuisto, und spielt seit 1904 eine wichtige Rolle im finnischen Kunstleben. Das von Professor Gustaf Nyström entworfene Granitgebäude des Kunstmuseums ist ein gutes Beispiel für den nationalromantischen Stil und wurde zum schönsten Gebäude in Turku und zu einer beliebten Attraktion gewählt.

Das vielseitige Ausstellungsprogramm des Kunstmuseums Turku führt die Besucher in die faszinierende Welt der Kunst ein, von ikonischen Werken bis hin zu den allerneuesten zeitgenössischen Kunstwerken. Neben dem reichhaltigen Ausstellungsprogramm bietet das Museum auch Veranstaltungen an, die in einem schönen Rahmen präsentiert werden, der zur Interaktion und Entspannung einlädt. Im stimmungsvollen Café Victor kann man einen Kaffee trinken, und im Sommer bietet eine der schönsten Terrassen der Stadt einen bezaubernden Blick auf die Stadt.

Die Sammlung des Museums konzentriert sich auf finnische und nordische bildende Kunst. Die Sammlung ist besonders für das goldene Zeitalter der finnischen Kunst, den finnischen Surrealismus und die Pop Art sowie für Selbstporträts bekannt. Heute umfasst die Sammlung des Museums fast 7 600 Werke, und ein Teil der Sammlung wird ständig in den wechselnden.

Nelli Palomäki – Holds – 3 October 2025 – 18 January 2026
Photographic artist Nelli Palomäki is known both in Finland and internationally for her magically timeless and moving portraits. At the core of her work are the relationships we have to those similar to us, themes of family or family-like community, and the human need to build and offer physical, psychological and spiritual shelter.

Saara Ekström – Hypnos – 28 November 2025 – 18 January 2026
In Saara Ekström’s film Hypnos (2024) the Japanese Noh theatre masks become portals to spiritual, ritual and psychological realms embodied by a dense forest.

Inka Bell – 28 November 2025 – 18 January 2026
Inka Bell’s practice unfolds as a series of finely tuned moments of transition and transformation, where movement arises through subtle shifts in material and process. Her works invite the viewer into a state of close observation—attentive to the changes that occur within the pieces and to their dialogue with the surrounding space.

What (a) Colour – from 26.11.2024
Farbe ist eines der wichtigsten Ausdrucksmittel der Kunst und bewegt sich im Bereich der Wahrnehmung, körperlichen Erfahrung und kulturellen Konventionen. Es hat sich als unmöglich erwiesen, Farbe umfassend zu definieren, aber ihre Kraft verführt uns immer wieder zum Umdenken. Die Ausstellung zeigt Werke aus der Sammlung des Turku Kunstmuseums und untersucht, wie man die Bedeutung von Farbe in der bildenden Kunst im Licht der jüngsten Kunstforschung interpretieren kann. Der Blick wandert über das Spektrum der Goldenen Ära der finnischen Kunst, des Modernismus und der zeitgenössischen Kunst.

Aboa Vetus Ars Nova – Das Museum für Archäologie und zeitgenössische Kunst

Aboa Vetus Ars Nova, im Herzen von Turku, Finnland, gelegen, ist ein einzigartiges Museum, das Archäologie und zeitgenössische Kunst vereint. Am malerischen Fluss Aura gelegen, befindet sich das Museum im historischen Rettig-Palais, einem beeindruckenden Beispiel des barocken Klassizismus, das seine kulturelle und historische Bedeutung unterstreicht.

Der Bereich Aboa Vetus, Finnlands einziges archäologisches Museum, erzählt die Geschichte des alten Turku. Besucher können ein faszinierendes unterirdisches Stadtviertel erkunden und so einen Einblick in Jahrhunderte des Stadtlebens gewinnen. Durch laufende Ausgrabungen auf dem Museumsgelände wächst die Sammlung archäologischer Funde stetig weiter und bringt neue Erkenntnisse über Finnlands Vergangenheit ans Licht. Die Ausstellung Luutarha & Puutarha (Knochengarten & Pflanzengarten) zeigt diese Funde – von vollständigen Skeletten bis hin zu einzelnen Knochen. Erfahren Sie, wie Knochen Archäolog*innen helfen, das Leben vergangener Zeiten zu verstehen – und versuchen Sie sich selbst an der Identifizierung echter Knochen!

Der Bereich Ars Nova bietet hochwertige Ausstellungen zeitgenössischer Kunst und präsentiert aktuelle Künstler und Phänomene. Das Museum verwaltet auch die Kunstsammlung der Stiftung Aboa Vetus Ars Nova, die eine vielfältige Auswahl an Werken der finnischen und westlichen Kunstgeschichte umfasst. Die ältesten Stücke der Sammlung stammen aus dem späten 19. Jahrhundert, während der Schwerpunkt auf Kunst von den 1950er Jahren bis heute liegt. Die Sammlung erweitert sich durch neue Erwerbungen und Schenkungen ständig und gewährleistet so eine dynamische und sich weiterentwickelnde Darstellung moderner und zeitgenössischer Kunst.

Ob beim Erkunden der Geschichte des alten Turku oder beim Entdecken zeitgenössischer Kunst – Aboa Vetus Ars Nova bietet ein einzigartiges kulturelles Erlebnis in einer wunderschönen Lage am Fluss.

Das Sinebrychoff Kunstmuseum: Eine Ausstellung europäischer Meisterwerke

Das Sinebrychoff Kunstmuseum präsentiert die herausragende Sammlung europäischer Meisterwerke der Nationalgalerie, die vom 14. bis zum 19. Jahrhundert reicht. Von exquisiten schwedischen Porträts bis hin zu atemberaubenden niederländischen, flämischen, italienischen und französischen Meisterwerken erweckt das Museum Jahrhunderte künstlerischer Brillanz zum Leben. Zu den Höhepunkten gehören Finnlands einziges Rembrandt-Gemälde, Der lesende Mönch, sowie die größte Miniaturensammlung des Landes.

Im Herzen des Museums befindet sich das Paul-und-Fanny-Sinebrychoff-Heimmuseum, das sich im zweiten Stock des Gebäudes befindet und dauerhaft ausgestellt wird. Ihr elegant erhaltenes Zuhause gewährt einen seltenen Einblick in das aristokratische Leben – und der Eintritt ist völlig kostenlos.

Night – 12.2. – 23.8.2026
Night ist eine stimmungsvolle Ausstellung, die sich mit den vielen Bedeutungen der Nacht befasst – mit Ruhe und Träumen ebenso wie mit Einsamkeit, Angst und stiller Einkehr. Von der Dämmerung bis zum Morgengrauen zeigt sie die Nacht als eine gemeinsame menschliche Erfahrung, die zugleich beruhigend, verstörend oder zutiefst persönlich sein kann. Mit Werken vom 19. Jahrhundert bis zur Gegenwart aus der Sammlung der Finnischen Nationalgalerie beleuchtet die Ausstellung Schlaflosigkeit, das Träumen und die inneren Welten, die sich nach Einbruch der Dunkelheit öffnen. Bildende Kunst tritt dabei in einen Dialog mit der Lyrik von Henriikka Tavi und schafft eine kontemplative Reise durch die emotionalen und symbolischen Landschaften der Nacht.

Das Museum befindet sich an der Bulevardi, zwischen dem Hietalahdentori-Platz und dem Sinebrychoff-Park, nur 1,4 km vom Hauptbahnhof Helsinki entfernt – ein absolutes Muss für Kunstliebhaber im Herzen der Stadt.

Das Ausstellungszentrum WeeGee

Das WeeGee-Ausstellungszentrum in Tapiola, Espoo, ist ein vielseitiges Zentrum für Museen, Ausstellungen und Veranstaltungen. Das WeeGee House beherbergt das EMMA (Espoo Museum of Modern Art), das KAMU (Espoo City Museum) und die Mauri Kunnas-Ausstellung sowie das Delicatessen WeeGee und den EMMA-Shop des Museums. WeeGee ist in der ehemaligen Druckerei Weilin&Göös untergebracht, die von Professor Aarno Ruusuvuori (1925-1992) entworfen wurde. Im Hof von WeeGee ist das Futuro-Haus, ein vom Architekten Matti Suuronen entworfenes Kunststoffhaus, von Mitte Mai bis Mitte September für Besucher geöffnet.

EMMA – Das Espooer Museum für moderne Kunst ist eines der wichtigsten Kunstmuseen Finnlands. Es ist das flächenmäßig größte Museum Finnlands. Die großzügigen Räumlichkeiten und die beeindruckende moderne Architektur des EMMA tragen zu einer erlebnisbetonten Präsentation der Ausstellungen bei. Neben wechselnden Ausstellungen werden im EMMA auch Teile der Sammlungen der Sammlung Kakkonen, der Saastamoinen Foundation und der Tapio Wirkkala Rut Bryk Foundation dauerhaft ausgestellt.

KAMU – Das Stadtmuseum Espoo ist ein kulturhistorisches Museum. Die aktuelle Ausstellung des KAMU „Feel the Noise – Rock und Jugendkultur in Espoo“ zeigt Jugendkultur von den 1970er-Jahren bis in die Gegenwart. In der Ausstellung Feel the Noise begegnen Ihnen Musik, der Geist jugendlichen Schaffens und Gemeinschaft. Sie können Disco tanzen, Flipper spielen und Eindrücke aus den 1970er- und 1980er-Jahren ebenso erleben wie aus der heutigen Zeit.

Ausstellungen im EMMA 2025

Antti Laitinen: Chiming Forest – 24.09.2025 – 23.08.2026
Antti Laitinen (geb. 1975) ist ein in Somero, Finnland, lebender Künstler, der Materialien aus seiner unmittelbaren Umgebung für seine Kunst verwendet. In den letzten Jahren hat er sich darauf konzentriert, Bäume und Waldlandschaften in seinen Arbeiten zu transformieren, zu zerlegen und neu zusammenzusetzen.

Karin Hellman – 09.04.2025 – 01.02.2026
Karin Hellman (1915–2004) war eine innovative und unkonventionelle Pionierin des finnischen Modernismus – und doch ist ihr Werk vielen bis heute unbekannt. Unter Hellmans Händen erhielten Materialien neues, lebendiges Leben: Sie kombinierte Naturmaterialien, recycelte Textilien und industriell gefertigte Alltagsgegenstände in ihren Arbeiten. Sie war eine der wenigen finnischen Künstlerinnen, die hauptsächlich mit Collagen arbeiteten.

Arte Povera – A New Chapter – 09.04.2025 – 01.02.2026
Arte Povera – Ein neues Kapitel beleuchtet, wie insbesondere Künstlerinnen seit den 1960er-Jahren bis heute im Geiste der Arte-Povera-Bewegung gearbeitet haben. Der Begriff „Arte Povera“ – wörtlich „arme Kunst“ – bezeichnet eine Bewegung, die Ende der 1960er-Jahre in Italien entstand. Künstler begannen, Werke aus weggeworfenen und einfachen Alltagsmaterialien zu schaffen. Ziel war es, den damaligen Kunstmarkt herauszufordern und die künstlerische Praxis näher an den Alltag zu bringen. Anstelle hochwertiger Materialien und perfekter Ästhetik betonten die Werke oft den Herstellungsprozess, gewollte Unvollständigkeit und Unmittelbarkeit.

12.02.2025 – 14.03.2027 – Draped – Die Kunst der bedruckten Stoffe
Die Ausstellung Draped – Die Kunst der bedruckten Stoffe hüllt die Ausstellungsgalerien des EMMA in lebendige Farben und faszinierende Muster. Gezeigt werden bedruckte Stoffe außergewöhnlicher Künstler*innen seit den 1930er-Jahren – betrachtet durch die Linse der Kunst.