10 kiinnostavaa taidemuseota Suomessa – tutustu vuoden 2024 näyttelyihin

Kulttuurielämyksiä vuodelle 2024

Vuosi 2024 tarjoilee kiinnostavia hetkiä taiteen parissa, ja luvassa on useita upeita näyttelyitä niin Helsingissä kuin muuallakin Suomessa. Tässä artikkelissa esittelemme kymmenen kiehtovaa taidemuseota ja niiden tulevia huippuhetkiä eri puolilla maata!

Eero Järnefelt, Ateneum - Photo: Finnish National Gallery, Hannu Pakarinen
Turku Art Museum - Photo: Patrick Selin

Turun taidemuseo

Aivan Turun keskustan ytimessä, vehreässä Puolalanpuistossa sijaitseva Turun taidemuseo on näytellyt merkittävää osaa suomalaisessa taide-elämässä aina vuodesta 1904 alkaen. Turun kauneimmaksi rakennukseksikin valittu Gustav Nyströmin suunnittelema kansallisromanttinen graniittilinna on nähtävyys jo itsessään.

Monipuolinen näyttelyohjelmisto tutustuttaa kävijän taiteen kiehtovaan maailmaan aina klassikoista uusimpaan nykytaiteeseen. Näyttelyiden ohella museo tarjoaa runsaasti kiinnostavaa oheisohjelmaa sekä kauniin miljöön yhdessäololle ja viihtymiselle. Tunnelmalliseen Café Victoriin voi poiketa kahville ja kesäisin kaupungin yksi upeimmista terasseista tarjoaa näkymät yli kaupungin.

Turun taidemuseon yli sadan vuoden ajan keräämän kokoelman painopisteinä on kotimainen ja pohjoismainen kuvataide. Kokoelma on tunnettu erityisesti Suomen kultakauden taiteesta, surrealismista ja pop-taiteesta mutta myös taiteilijoiden omakuvat ovat saaneet siinä vahvan aseman. Nykyisin museon kokoelmaan kuuluu lähes 7 600 teosta, ja osa kokoelmasta on jatkuvasti esillä museon vaihtuvissa kokoelmanäyttelyissä.

Emma Helle – Vaihtoehtoinen paratiisi, 7.6.–15.9.2024
Kuvanveistäjä Emma Helteen valovoimaiset veistokset pursuavat elämää. Taiteilija tuulettaa perinteisen kuvanveiston olemusta ja tulkintoja sukupuolesta leikkisillä viittauksilla taidehistorian tyylisuuntiin ja myytteihin, pyhään ja maalliseen kuvastoon.

Eeva Honkanen – Trapped in Time, 7.6.–15.9.2024
Eeva Honkanen on isokokoisiin tussipiirroksiin erikoistunut kuvataiteilija, joka yhdistelee teoksissaan omakohtaista ja historiallista kuvastoa surrealistisin rinnastuksin.

Nastja Säde Rönkkö – Those Who Kept the Light, 7.6.–15.9.2024
Those Who Kept the Light on teoskokonaisuus, jonka aiheena on meri ja siihen liittyvät myytit ja tarinat. Se koostuu kymmenestä poeettisesta videosta, jotka ovat syntyneet Rönkön vuosina 2020–2021 tekemien matkojen ja niillä kirjoittamiensa tekstien pohjalta.

Turku Art Museum. Photo: Ville Kiiski.
Nastja Säde Rönkkö
Emma Helle
Eeva Honkanen
Scenic View
Cafe Victor

Näyttelykeskus WeeGee

Näyttelykeskus WeeGee on monipuolinen museoiden, näyttelyiden ja tapahtumien keskus Espoon Tapiolassa. WeeGeessä sijaitsevat EMMA ­– Espoon modernin taiteen museo, KAMU Espoon kaupunginmuseo ja Mauri Kunnas -näyttely sekä museokauppa EMMA Shop ja Cafe Zoceria WeeGee. WeeGee toimii professori Aarno Ruusuvuoren (1925-1992) suunnittelemassa entisessä Weilin&Göösin kirjapainotalossa. Arkkitehti Matti Suurosen suunnittelema utopistinen muovitalo Futuro on avoinna yleisölle kesäkaudella

KAMU – Espoon kaupunginmuseo on kulttuurihistoriallinen museo. KAMUssa on esillä Tuhat tarinaa Espoosta -näyttely ja vaihtuvana näyttelynä Ruotsin kuninkaan Kustaa Vasan käskystä vuonna 1556 perustetusta Espoonkartanosta kertova Kartano Kuninkaantien varrella. KAMUssa on kaiken ikäisille vierailijoille ikimuistoisia museoelämyksiä tapahtumien, opastettujen kierrosten ja työpajojen kautta.

EMMA – Espoon modernin taiteen museo on yksi Suomen merkittävimmistä taidemuseoista. EMMAn näyttelytilat ovat pinta-alaltaan Suomen suurimmat ja puhdaslinjainen moderni arkkitehtuuri lisää näyttelyiden kokemuksellista esittämistä. Vaihtuvien näyttelyiden lisäksi osa Collection Kakkosen, Saastamoisen säätiön ja Tapio Wirkkala Rut Brykin Säätiön kokoelmista on pysyvästi esillä EMMAssa.

EMMA – näyttelyt 2024:

Loretta Fahrenholz: Murrettu iltapäivä – 31.01. – 28.07.2024
Saksalaisen Loretta Fahrenholzin (s. 1981) teos on kunnianosoitus kokeelliselle feministiselle elokuvataiteelle. Murrettu iltapäivä -teoksessa (2018) Fahrenholz tuo esiin yhteyksiä historiallisten ja nykyaikaisten sekä itsenäisten ja ei-hierarkkisten tuotantotapojen välille hyödyntämällä videon uudelleenmiksaus- ja kollaasitekniikoita.

Tapio Wirkkala – Muoto – 05.10.2022 – 06.10.2024
Muoto on näyttely Tapio Wirkkalan veistoksista sekä hänen muotokielensä veistoksellisuudesta. Samojen muotojen voi nähdä toistuvan esillä olevissa Wirkkalan suunnittelemissa veistoksissa ja esineissä.

Rashaad Newsome: Untitled (New Way) – 24.11.2023 – 23.11.2025
Amerikkalaistaiteilija Rashaad Newsomen (s.1979) äänetön teos Untitled (New Way) (2009) tekee liikkuvasta kehosta veistoksellisen, kuin tilallisen piirustuksen, kunnioittaen samalla vogue-tanssin kulttuurisidonnaisuutta ja taidokkuutta.

Kokeileva konkretism, 06.03.2024 – 02.03.2025
EMMAn kokoelmanäyttely tarkastelee uusin silmin konkretismin pitkää traditiota ja nykymuotoja. Yli viidenkymmenen taiteilijan teoksia sisältävä kokonaisuus tuo esiin suuntauksen moniulotteisuutta, materiaalista moninaisuutta ja leikillistä lähestymistapaa.

Monika Sosnowska: An Order Apart, 06.03.2024 – 15.12.2024
Kuvanveistäjä Monika Sosnowska (s. 1972) tunnetaan rakennusmateriaaleista tehdyistä arkkitehtonisista veistoksistaan. Häntä kiinnostaa erityisesti se, miten arkkitehtuuri ja tila vaikuttavat ihmisiin ja kuinka vaikeaa on muuttaa olemassa olevia rakenteita.

Loretta Fahrenholz, Mashes of the Afternoon, 2018. Video still. Saastamoinen Foundation Art Collection.
Rashaad Newsome, Untitled (New Way), 2009. Video still. Saastamoinen Foundation Art Collection.
Inka Bell, Shift 11, 2023, EMMA Collection © Paula Virta / EMMA (left) & Antti Ukkonen
Monika Sosnowska, Handrail (detail), 2016/2024. Courtesy of the artist and Hauser & Wirth © Paula Virta / EMMA
KAMU
Futuro, Näyttelykeskus WeeGee. Photo: Ari Karttunen
Mauri Kunnas, Näyttelykeskus WeeGee, Photo: Kerttu Penttilä

Muumimuseo

Muumimuseo on elämyksellinen taidemuseo, joka viehättää kaikenikäisiä muumien ja kuvataiteen ystäviä. Muumimuseon perustana on taiteilija ja kirjailija Tove Janssonin (1914–2001) ainutlaatuinen muumitaiteen kokoelma, jonka hän lahjoitti Tampereelle 1986.

Salaperäisen hämärä museo kertoo kaikkien Tove Janssonin kirjoittamien muumikirjojen tarinan. Janssonin piirtämät alkuperäiset, ilmeikkäät muumikuvitukset johdattavat eteenpäin muumien seikkailuissa museon kahdessa kerroksessa. Toven puoliso, graafikko Tuulikki Pietilä (1917–2009) ikuisti kohtauksia muumitarinoista rakentamiinsa kolmiulotteisiin, humoristisiin kuvaelmiin. Museovieraiden käytössä on kätevät opaskirjaset sekä selailtavia näyttöjä eri kielillä. Vihreätakkiset oppaat keskustelevat mielellään asiakkaiden kanssa ja vastaavat kysymyksiin. Museossa saat tietää, mistä kaikki sai alkunsa ja millaisina muumit tähän maailmaan Toven kynästä syntyivät ja mitä sen jälkeen tapahtui. Muumimuseon sydämessä sijaitsee viisikerroksinen ja kaksi metriä korkea, siniseksi maalattu Muumi-Talo lukuisine salaisuuksineen. Muumilaakson taikuutta museoon luovat Taikurin hattu, jännittävät hattivatit ja kaiken yllä kimalteleva Pyrstötähti. Museon Ateljeessa museovieraat pääsevät itse tekemisen äärelle. Museossa vierähtää helposti tunti tai pari, ja runsaasti katsottavaa löytyy useammallekin käynnille.

Tove Janssonin muumikirjoja on käännetty jo yli 50 kielelle – ja niiden elämänviisaus, lämpö, ystävällisyys ja seikkailumieli puhuttelevat ihmisiä ympäri maailman. Saman tunnelman voi kokea myös Muumimuseossa.

Taiteilijaelämää – Tove Jansson (Artist’s Life – Tove Jansson) – 20.4.2024–19.5.2025
Tove Jansson on yksi kansainvälisesti tunnetuimmista suomalaisista taiteilijoista. Jansson tunnetaan parhaiten muumihahmoistaan. Muumimuseon Observatorion näyttely tarkastelee hänen muuta tuotantoaan ja elämäänsä. Tove Jansson oli rohkea oman tiensä kulkija ja hänen elämänsä oli täynnä käänteitä, työtä, ihmissuhteita, suuria tunteita, rakkautta ja draamaa.

Muumimuseo - Muumin Museum
Toven kirjahyllystä, from Tove’s bookshelf
Photo: Reino Loppinen

Sara Hildénin taidemuseo

Sara Hildénin taidemuseo tunnetaan korkeatasoisesta taidekokoelmastaan, kansainvälisesti merkittävistä näyttelyistään sekä laadukkaasta julkaisusarjastaan. Sara Hildén (1905–1993) oli tamperelainen liikenainen, joka lahjoitti vuonna 1962 taidekokoelmansa nimeään kantavalle säätiölle.

Sara Hildénin Säätiön yli 5000 teoksen kokoelma koostuu suomalaisista ja ulkomaisista maalauksista, veistoksista, piirustuksista ja grafiikasta, ja se on yksi Suomen laajimmista ja merkittävimmistä modernin ja nykytaiteen kokoelmista.

Sara Hildénin taidemuseo sijaitsee Särkänniemen pohjoisrinteellä luonnonkauniissa järvenrantamaisemassa. Museorakennus on suunniteltu maasto-olosuhteet kauniisti hyväksi käyttäen kaksikerroksiseksi. Suurista maisemaikkunoista avautuu näkymä museota ympäröivään veistospuistoon ja Näsijärvelle.

Veistospuistossa on teoksia Sara Hildénin Säätiön kokoelmasta. Idea veistospuistosta museorakennuksen ympärillä oli alusta alkaen mukana taidemuseorakennuksen suunnittelussa, ja veistospuisto avattiinkin samaan aikaan Sara Hildénin taidemuseon kanssa vuonna 1979.

Jean-Michel Othoniel – 8.6.2024 – 15.9.2024
Sara Hildénin taidemuseossa on esillä ranskalaisen Jean-Michel Othonielin uusimpia lasi- ja metalliteoksia sekä maalauksia.

Jean-Michel Othoniel
Sculpture park
Pablo Picasso, Lasi ja viulu, 1912-13. Kollaasi, hiili ja sanomalehtipaperi paperille, 48 x 63,5 cm. Sara Hildénin Säätiö. Kuva: Jussi Koivunen

Nykytaiteen museo Kiasma

Helsingin sydämessä sijaitseva Kiasma on Suomen merkittävin nykytaiteen museo ja osa Kansallisgalleriaa. Kiasman näyttelytilat ulottuvat viiteen eri kerrokseen, joissa on esillä lukuisia kansainvälisen nykytaiteen ja suomalaisen taiteen vaihtuvia näyttelyitä. Lisäksi museolla on omia vaihtuvia kokoelmanäyttelyitä. Näyttelyiden lisäksi Kiasma järjestää ympäri vuoden erilaisia esityksiä ja kiinnostavia tapahtumia. Kiasman kirjasto on kuin majakka alan harrastajille, sillä se sisältää laajan nykytaiteelle omistetun kirjallisuuden kokoelman. Kiasman teatteri sen sijaan tarjoaa näyttämön nykytaiteilijoiden vangitseville live-esityksille, joissa käsitellään usein aiheita, jotka resonoivat meneillään olevien näyttelyteemojen kanssa.

Vuonna 1998 valmistunut Kiasma on noussut merkittäväksi moderniksi maamerkiksi Helsingin keskustassa. Upeiden Musiikkitalon, Oodi-kirjaston ja Alvar Aallon Finlandia-talon rinnalla arkkitehtonisesti vaikuttava Kiasma edustaa Suomen herkeämätöntä omistautumista taiteille.
Kiasma kerää ensisijaisesti suomalaisia ja lähialueiden nykytaiteen teoksia. Kiasman hankkimat teokset ovat osa Kansallisgallerian kokoelmia ja siten tärkeä osa suomalaista kulttuuriperintöä. Kansallisgallerian kokoelmiin kuuluu tällä hetkellä 8800 nykytaiteen teosta lähes 1000 taiteilijalta. Myös Kiasman verkkotaiteen kokoelmat ovat merkittävät. ”Kiasma Online Art”-sivustolla yleisö pääsee tutustumaan verkkopohjaisiin taideteoksiin, jotka on räätälöity erityisesti digitaaliselle aikakaudelle.

Kiasman pohjakerroksessa sijaitseva Kiasma Shop tarjoaa laajan valikoiman tuotteita, jotka liittyvät meneillään oleviin näyttelyihin. Myymälässä on myynnissä myös nykytaiteen kirjoja, suomalaista designia, uniikkeja koruja ja hauskoja lahjaideoita lapsille. Käytävän toisella puolella sijaitsee Kiasma Café, joka on täysin anniskeluoikeuksin varustettu ravintola. Se tarjoilee herkullisia itse valmistettuja lounaita ja kahvilatuotteita. Kesäkuukausina tilava terassi tarjoaa rauhallisen keitaan Mannerheim-ratsastajapatsaan taustalla. Kesäaikaan terassi koristellaan Nina Beierin kiehtovalla aistillisella teoksella, Women & Children (2022), joka koostuu taiteilijan löytämistä pronssiveistoksista, joiden silmistä virtaa suihkulähteen vesi.

Kuin kotonaan, Kiasman kokoelmanäyttely – 12.1.2024–12.1.2025
Kansallisgallerian kokoelmista koottu näyttely johdattaa katsojat pohtimaan kodin ja kuulumisen teemoja.

Simon Fujiwara – 1.3.–13.10.2024
Näyttely kattaa Simon Fujiwaran keskeiset teokset vuosikymmenen mittaiselta ajalta. Se muodostaa sarjan elämyksiä, jotka on suunniteltu erityisesti Kiasmaan.

Nina Beier – 22.3.–8.9.2024
Nina Beierin veistokset perustuvat usein olemassa oleviin esineisiin. Pastellinväriset pesualtaat, kauko-ohjattavat leluautot ja posliinivaasit kartoittavat reittejä alkuperäisestä kopioksi, matkaa ajasta ja tilasta toiseen, yhdestä kulttuurista tai aikakaudesta seuraavaan.

Pauline Curnier Jardin – 11.10.2024–23.2.2025
Näyttely tuo Kiasmaan Pauline Curnier Jardinin yhteiskunnan normeja ja stereotypioita käsittelevät teokset, jotka ovat muodoltaan ja tyylikeinoiltaan usein vallattoman humoristisia ja visuaalisesti runsaita.

Photo: Susanna Kesänen, Kansallisgalleria
Nina Beier, China, 2015. Photo: Vegard Kleven
Simon Fujiwara, Who Goes Around and Around? (Social Media Madness), 2023. Photo: Jörg von Bruchhausen
Hertta Kiiski, Alkuliemi-alttari, 2021, Photo: Kansallisgalleria - Iisa Smeds
NinaBeier WomenChildren 2022
Pauline Curnier Jardin, Fat to Ashes, 2021. Kuva: Mathias Völzke Pauline Curnier Jardin, Qu’un sang impur, 2019. Photo: Luca Girardini

Serlachius-museot

Serlachius-museot Mäntässä muodostavat ainutlaatuisen vierailukohteen, jossa voi nauttia taiteesta, historiasta, arkkitehtuurista sekä maku- ja saunaelämyksistä upean järviluonnon keskellä.  Serlachius koostuu kahdesta paikasta, jotka ovat 3 kilometrin päässä toisistaan. Toinen näistä sijaitsee järven rannalla puistomaisemassa, jossa on kuuluisa Taidesauna, ja toinen keskellä Taidekaupunki Mänttää.. Kulttuurikohteet yhdistävät kauniisti palkitun nykyarkkitehtuurin historiallisiin rakennuksiin.

Serlachius tarjoaa inspiroivan kohtaamispaikan ihmisille, jotka arvostavat korkeatasoista taidetta ja kiehtovia kertomuksia. Lukuisat näyttelyt esittelevät kiehtovan sekoituksen nykytaiteen merkkihenkilöitä, Suomen ’kultakauden’ taiteen mestareita ja vanhaa eurooppalaista taidetta. Kesäisin vierailijat voivat tutustua nykytaiteeseen myös vesipuistossa ja saaressa. Museorakennus Mäntän keskustassa on suljettu remontin vuoksi 15. kesäkuuta saakka. Museo avaa uudelleen uudistetulla pysyvällä näyttelyllä ”Mesenaatit – Serlachiuksen taidekokoelman tarina”. Uusi näyttely kertoo kiehtovan tarinan Serlachiuksen taidekokoelman synnystä: kuinka metsäteollisuus synnytti merkittävän kulttuurikohteen.

Ryhmille on saatavilla tilauksesta opastettuja kierroksia, mukaan lukien hauska draamakierros 50-luvun tyyliin, alkaen 15. kesäkuuta. Palkittu Taidesauna on ainutlaatuinen kokemust taiteen, designin ja arkkitehtuurin ystäville.  Yleinen saunavuoro järjestetään joka tiistai  ympäri vuoden. Kun nälkä yllättää, voi suunnata ravintola Göstaan nauttimaan sen herkullisista tarjoiluista. Ravintola Göstaa pidetäänkin yhtenä Euroopan parhaista museoravintoloista.

Alueelta löytyy kaksi museokauppaa, joissa on tarjolla ainutlaatuisia lahjoja ja matkamuistoja. Museoista voi myös lainata polkupyöriä, kävelysauvoja ja kesäkaudella soutuveneitä!

Serlachiukseen on helppo saapua Tampereen ja Mäntän välillä liikennöivällä Serlachius Art & Sauna Express -bussilla. Serlachius Art Express lähtee Tampereen linja-autoasemalta klo 10:50 ja Tampereen rautatieasemalta klo 11:05, palaten Tampereelle noin klo 19. Vierailijoilla on aikaa nauttia 8 tuntia ihanasta päiväretkestä taiteen sydämeen. Bussin aikataulu on suunniteltu Helsingistä Tampereelle kulkevan junan aikataulun mukaan, mikä mahdollistaa päiväretken Serlachiukseen pääkaupungista ja takaisin. Bussi liikennöi päivittäin kesäkaudella ja kerran viikossa tiistaisin talvikaudella. Tarkista aikataulut osoitteesta serlachius.fi.

Fade Cut, Devan Shimoyaman parturi-installaatio -23.3.2024—18.8.2024
Yhdysvaltalainen Devan Shimoyama (s. 1989) tutkii karnevalistisissa teoksissaan seksuaalisuuteen, rotuun ja sukupuoleen liittyviä teemoja. Hän pohtii queer-identiteettiä ja liittää siihen viitteitä mytologiasta ja taidehistoriasta.

ROR–ABC, Revolutions on Request – Vallankumouksia tilauksesta – 23.3.2024—23.3.2025
Tilasiko joku vallankumouksen? ROR is Back! Mutta mikä on ROR? Miltä ROR näyttää, tuntuu, kuulostaa? Onko se taidetta vai sirkushuveja?

MASK, Vaihtuvia identiteettejä ja suojaavia naamioita – 11.5.2024 – 15.9.2024
MASK tutkii naamion käyttämisen merkityksiä osana ihmiskunnan historiaa. Esihistoriallisista ajoista asti ihminen on tuntenut tarvetta kätkeä oma identiteettinsä tilapäisesti tai vaihtaa sitä kokonaan.

Mesenaatit – Serlachiuksen taidekokoelman tarina, Serlachius Pääkonttori 15.6.2024—Serlachiuksen taidekokoelman takana on kiehtova tarina, jossa kietoutuvat yhteen taide, historia, arkkitehtuuri, metsä ja suomalaisuus.

Devan Shimoyama, Stay Still, 2023, Photo: Kavi Gupta Gallery.
Patrons
Masks - Man Ray - Noire et blanche
Taidesauna / Art Sauna. Kuva / Photo: Archmospheres Photo, Marc Goodwin

Tampereen taidemuseo

Tampereen taidemuseo järjestää vaihtuvia näyttelyitä taiteen historian teemoista ja esittelee vanhoja mestareita sekä nykytaiteen tuoreimpia tekijöitä. Esille nostetaan niin kansainvälisiä tekijöitä kuin paikallisia taiteilijoitakin. Vuoden kohokohta on Vuoden nuoren taiteilijan julkistus ja palkintonäyttely. Taidemuseo panostaa näyttelysuunnitteluun, jotta vierailu olisi kävijälle kokonaisvaltainen elämys. Näyttelyiden tekstit ovat aina suomeksi ja englanniksi, ja mielenkiintoisilla opastuksilla kuulee lisää taustoja ja tarinoita teoksista ja taiteilijoista.

Tampereen taidemuseo on perinteikäs yleistaidemuseo. Tampereen taidemuseo avattiin v. 1931 Suomen kolmantena taidemuseona. Museo on toiminut koko olemassaolonsa ajan C.L. Engelin suunnittelemassa, 1838 valmistuneessa viljamakasiinirakennuksessa Pyynikintorin reunalla. Kulttuurihistoriallisesti ja kaupunkikuvallisesti merkittävä rakennus luo arvokkaat puitteet näyttelyille.

Tampereen taidemuseo hallinnoi ja hoitaa Suomen toiseksi suurinta taidekokoelmaa, joka käsittää yli 15 000 teosta. Monet teoksista ovat esillä kaupungin julkisissa ulko- ja sisätiloissa.

Taidemuseon museokaupasta löytää mukavia tuotteita lahjaksi ja omaan käyttöön. Kaupasta löytyy mm. laaja valikoima runsaasti kuvitettuja näyttelyjulkaisuja, taidepostikortteja, sisustustuotteita sekä paljon muuta mielenkiintoista.

Hyper – 1.6.2024 – 29.9.2024
Kansainvälinen Hyper-näyttely vie katsojan suoraan iholle, lähelle ihmisyyttä. Teokset käsittelevät elämän ja kuoleman, todellisuuden ja fantasian, ihmisen ja koneen välistä suhdetta sekä ihmiskehon erilaisia deformaatioita.

Vuoden nuori taiteilija 2024 – 26.10.2024 – 5.1.2025
Kuvataiteilija Suvi Sysi (s. 1990 Nilsiässä) on valittu Vuoden 2024 nuoreksi taiteilijaksi.

Silmänruokaa – 26.10.2024 – 5.1.2025
Tampereen taidemuseon alakerran syysnäyttely esittelee aiempien Vuoden nuorten taiteilijoiden teoksia Tampereen taidemuseon kokoelmista.

Young Artist of the Year 2024 is Suvi Sysi
HYPER - Jacques Verduyn - VG Bild-Kunst

Ateneum

Ateneum on kansainvälisesti tunnettu ja arvostettu taidemuseo, jonka näyttelyt houkuttelevat vuosittain satojatuhansia kävijöitä. Ateneum on rakastettu kohtaamispaikka taiteelle, ihmisille ja kokemuksille.

Ateneumin suositut näyttelyt esittelevät sekä kansainvälisiä että suomalaisia taiteilijoita. Yhdistettynä museon ajankohtaisiin tutkimustoimintoihin näyttelyt tarjoavat uutta tietoa ja näkökulmia kävijöille. Ajan kysymys -näyttely osallistuu 2000-luvun ajankohtaiseen keskusteluun teemavalinnoillaan. Näyttely valoittaa, miten maan vanhin ja suurin taidokokoelma voi nyt ja tulevaisuudessa tuntua sekä henkilökohtaiselta että yhteiseltä meille kaikille.

Ateneumin vuoden 2024 näyttelyt etsivät olemuksen ydintä ja tutkivat elämän ja kuoleman suuria kysymyksiä. Luonnon ja ihmisten mestarillisen kuvaajan Eero Järnefeltin retrospektiivinen näyttely on esillä 5.4 –  25.8. 2024 kolmannessa kerroksessa. Järnefelt pyrki kuvaamaan taiteessaan totuutta, tyypillisyyttä ja olennaisinta. Kolmannen kerroksen näyttelytilassa avautuu 4.10.2024 jännittävä näyttely Gothic Modern, joka vertailee keskiaikaista ja modernia taidetta.

Kokoelmanäyttelyn ja kahden väliaikaisen näyttelyn lisäksi Ateneumin Fokus-galleriassa järjestetään vuonna 2024 kaksi näyttelyä: Impivaara, joka on IC-98-taiteilijaryhmän uusi lyhytelokuva ja Suomalaisen konkretismin uranuurtajan ja suunnannäyttäjän Lars-Gunnar Nordströmin näyttely.

Näyttelyiden ohella Ateneum järjestää monipuolisen valikoiman tapahtumia, luentoja, työpajoja ja keskustelutilaisuuksia ajankohtaisista aiheista. Laajan opetusohjelmansa ansiosta museo houkuttelee vuosittain tuhansia lapsia ja nuoria.

Café Höijer, joka sijaitsee Ateneumin kolmannessa kerroksessa, tarjoaa kävijöille mahdollisuuden kruunata museovierailunsa kauniissa ympäristössä. Kahvila sijaitsee näyttelytilojen keskellä, joten se on avoinna vain niille asiakkaille, jotka ovat ostaneet museolipun. Café Höijer tarjoaa perinteisiä kahvilatuotteita ja lounasta. Pienten suolaisten ja makeiden herkkujen lisäksi kahvilassa on monipuolinen valikoima viinejä ja kahveja.

Ateneum on osa Kansallisgalleriaa, joka ylläpitää kolmea Suomen tunnetuinta museota: Ateneumin taidemuseota, Nykytaiteen museo Kiasmaa ja Sinebrychoffin taidemuseota. Lisäksi se hallinnoi kansallista taidekokoelmaa ja sen arkistoa, edistää suomalaista kulttuuriperintöä ja pyrkii tuomaan taidetta lähemmäksi laajempaa yleisöä.

Kokoelma: Ajan kysymys – pysyvä näyttely
Kokoelmanäyttelymme Ajan kysymys valottaa nykyhetken suuria kysymyksiä kuvataiteen tarjoaman peilin kautta. Samalla näyttely tarkastelee Suomen vanhinta ja laajinta taidekokoelmaa ja sen muodostumista uusin silmin.

Eero Järnefelt – 5.4.–25.8.2024
Näyttely esittelee kosmopoliitin kulttuuriperheen kasvatin Eero Järnefeltin (1863–1937) mittavaa tuotantoa sekä taiteilijan merkitystä Suomen taiteelle sekä suomalaisuudelle.

Fokus-sali: Lars-Gunnar Nordström – 27.8.–24.11.2024
Ateneum juhlistaa Lars-Gunnar Nordströmiä pienimuotoisella Fokus-näyttelyllä, joka rakentuu Kansallisgallerian kokoelmiin kuuluvalle aineistolle.

Gothic Modern – 4.10.2024–26.1.2025
Kansainvälinen näyttely esittelee 1800- ja 1900-lukujen modernia taidetta, joka sai vaikutteita eurooppalaisesta keskiajan ja pohjoisen renessanssin taiteesta. Monipuolisen näyttelyn teemoihin kuuluvat kuolema ja rituaalit, mutta myös seksuaalisuus ja valaistuminen.

Photo: Kansallisgalleria
Eero Järnefelt: Kaski (1893). Kansallisgalleria / Ateneumin taidemuseo. Kuva: Kansallisgalleria / Yehia Eweis.
Edvard Munch: Kuolinvuoteen ääressä (1896). Kansallisgalleria / Ateneumin taidemuseo, kokoelma Sihtola. Kuva: Kansallisgalleria / Aleks Talve.
Lars-Gunnar Nordström: Dimensionaalinen aktiviteetti (1954). Kansallisgalleria / Ateneumin taidemuseo. Kuva: Kansallisgalleria / Petri Virtanen.

Mikkelin taidemuseo

Mikkelin taidemuseo esittelee valtakunnallisesti merkittävien kuvataiteilijoiden taidetta. Tule kokemaan puhuttelevia näyttelyjä ja tutustumaan kotimaiseen kuvataiteeseen.

Mikkelin taidemuseo tarjoaa monipuolisesti taidealan asiantuntijapalveluja. Taidemuseo tutkii, dokumentoi ja esittelee kuvataidetta. Painopistealueita taidemuseossa ovat näyttelytoiminta, eteläsavolainen kuvataide, taidemuseon hallussa olevien taidekokoelmien hoitaminen ja kartuttaminen sekä suomalaisen kuvitustaiteen esitteleminen ja kerääminen. Taidemuseo toimii alueellisena vastuumuseona, joka huolehtii taidemuseotehtävästä Etelä-Savossa. Museossa on vuosittain useita vaihtuvia taidenäyttelyitä. Taidemuseo toimii myös vuorovaikutteisena ja elämyksellisenä oppimis- ympäristönä erilaisissa työpajoissa ja taidekasvatusprojekteissa.

Museokaupassa on myynnissä mm. julkaisuja, lahjatavaroita, postikortteja, julisteita ja muita paperitavaroita, Museokauppa on avoinna museon aukioloaikoina, ja sinne on ilmainen sisäänpääsy.

Taidemuseon sisäänkäynti, lippukassa ja museokauppa sijaitsevat Kauppakeskus Akselin 2. kerroksessa, jonne pääsee hissillä ja liukuportailla sekä kattoparkista.

8.6.–22.9.2024 Heikki Willamo
Valokuvataiteilija, luontokuvaaja ja kirjailija Heikki Willamon teoksissa luonto, etenkin metsä ja sen eläimet, on keskeisellä sijalla. Willamon valokuvissa luonto avautuu monimuotoisena ja ikiaikaisena, myyttisenäkin.

12.10.2024–2.3.2025 Tiitiäisen aika
Vuosi 2024 on rakastetun akateemikko, runoilija, lastenkirjailija ja suomentaja Kirsi Kunnaksen (1924–2021) 100-vuotisjuhlavuosi. Taiteilija Alexander Reichstein on luonut Kunnaksen lastenrunoista kolmiulotteisen Tiitiäisen aika -näyttelyn, joka tuo runojen valloittavat hahmot Mikkelin taidemuseoon.

Heikki Willamo
Heikki Willamo, Metsäkauris, 2020, digitaalinen mustesuihkuvedos. Kuva Heikki Willamo©
Heikki Willamo: Näätä
Ripustuskuva Tiitiäisen aika -näyttelystä Päivälehden museossa 2022. Kuva Ida Pimenoff©

Aboa Vetus Ars Nova, arkeologian ja nykytaiteen museo

Aboa Vetus Ars Nova on arkeologian ja nykytaiteen museo keskellä Turkua. Suomen ainoa arkeologinen museo kutsuu maan alta esiin kaivettuun vanhaan Turkuun. Museon taidenäyttelyt esittelevät ajankohtaisia nykytaiteilijoita sekä museon taidekokoelmaa.

Aboa Vetus Ars Nova -museo jakautuu kahteen puoleen: Ars Nova -puoli esittelee nykytaidetta säätiön taidekokoelmien ja vaihtuvien näyttelyiden kautta ja Aboa Vetus -puolella esitellään museon alueen kaivauksista eri aikoina löytyneiden arkeologisten esinelöytöjen kokoelmaa. Taidekokoelma laajenee uusien hankintojen ja lahjoitusten vastaanottamisen kautta ja Aboa Vetuksen kokoelma täydentyy jatkuvasti museoalueella tehtyjen arkeologisten kaivausten myötä, mitkä antavat koko ajan lisää tietoa vuosisatojen takaisesta elämästä.

Museon laadukkaat nykytaiteen näyttelyt esittelevät ajankohtaisia ​​taiteilijoita ja ilmiöitä. Aboa Vetus Ars Nova -säätiön taidekokoelma on monipuolinen kokoelma teoksia Suomen ja muun länsimaisen taiteen lähihistoriasta. Kokoelman vanhimmat teokset ovat 1800-luvun lopulta, mutta pääpaino on 1950-luvun jälkeisistä teoksista nykypäivään.

Marko Vuokola: Sense and Sensibility – ARS NOVA – 8.6.-15.9.2024
Taiteilija Marko Vuokolan poeettinen käsitetaide tutkii havaintoa ja kokemusta. ”Täälläolomme” on maailman ymmärtämistä inhimillisestä tilanteesta käsin. Katsojaa ja kohdetta ei voi erottaa toisistaan. Etsimme olemassaolomme merkitystä suhteestamme maailmaan.

Irene Suosalo: REMIX – ARS NOVA, 8.6.-15.9.2024
Irene Suosalo on helsinkiläinen videotaiteilija ja kuvittaja. Hän on valmistunut valokuvaajaksi Lahden muotoiluinstituutista vuonna 2019. Suosalo luovii vakiintuneiden taidemuotojen välimaastossa. Hän lähestyy animaatiota ja kuvitusta omaperäisellä tavalla, joka muistuttaa enemmän kokeellisen videotaiteen tai laajemmin abstraktin taiteen aisteja yhdisteleviä pyrkimyksiä.

Vuokola: The Seventh-Wave Surge
Marko Vuokola
Irene Suosalo
A skeleton of a cat, photo: Jari-Nieminen
Aboa Vetus & Ars Nova
Aboa Vetus & Ars Nova