Ateneum Art Museum 2026 : Expositions majeures et temps forts

The Ateneum Art Museum propose un programme varié tout au long de l’année, combinant de grandes expositions temporaires au troisième étage avec sa collection permanente au deuxième étage. Les visiteurs peuvent découvrir l’art finlandais et international à travers différentes périodes et thématiques, participer à des présentations guidées et à des ateliers, et profiter d’expériences interactives également conçues pour les enfants, notamment le Children’s Path proposé dans certaines expositions.

Pendant la saison estivale, le musée est également ouvert les lundis en juillet et en août de 11h00 à 17h00, offrant des possibilités supplémentaires de visite. Le programme de l’année comprend une grande rétrospective consacrée à Eero Nelimarkka jusqu’au 13 septembre, le lancement de la nouvelle série Modern Classics à partir du 18 août avec Elga Sesemann, ainsi que l’exposition Arcana Borealis – Northern Women and Esotericism, qui ouvre le 23 octobre.

Eero Nelimarkka – Une rétrospective complète

Du 13 mars au 13 septembre 2026, une grande exposition consacrée à Eero Nelimarkka occupe le troisième étage et offre un aperçu complet de la carrière et de l’œuvre de l’artiste. Il s’agit de la première grande exposition muséale à présenter l’ensemble de l’œuvre de Nelimarkka, apportant un nouvel éclairage sur son développement artistique ainsi que sur sa vision du monde.

L’exposition retrace le parcours de Nelimarkka depuis ses débuts modestes comme fils d’une blanchisseuse à Vaasa jusqu’à devenir l’un des artistes finlandais les plus reconnus. Sa carrière reflète à la fois un fort engagement personnel et une exploration continue de l’expression artistique.

Bien qu’il soit surtout connu pour ses peintures de paysages de l’Ostrobotnie du Sud, Nelimarkka était également très talentueux pour représenter des personnes. Son œuvre comprend un large éventail de portraits expressifs ainsi que de nombreux autoportraits. En plus des paysages ruraux, Nelimarkka a également représenté des environnements urbains, notamment Helsinki, ainsi que des scènes inspirées de ses voyages à l’étranger. Ses œuvres offrent aussi une perspective réfléchie sur l’identité finlandaise et les modes de vie, reflétant à la fois des réalités quotidiennes et des significations culturelles plus profondes. Ses compositions présentent souvent une subtile ambiguïté, parfois associée à des éléments de réalisme magique. Des sujets du quotidien, comme une paire de chaussures ou une pile de chapeaux, sont présentés de manière à suggérer des significations plus profondes, laissant place à l’interprétation.

L’exposition met en lumière des moments clés de la vie de l’artiste. Son mariage avec Saima Alaviitala en 1918 l’a relié aux communautés agricoles de l’Ostrobotnie du Sud, qui sont devenues un thème récurrent dans son œuvre.

Eero Nelimarkka: Self-Portrait (1922). Finnish National Gallery Collection / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen
Eero Nelimarkka: Miss Kekäläinen (1916). Finnish National Gallery Collection / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen
Eero Nelimarkka: Villa in France (1920). Nelimarkka-Rahasto sr., Nelimarkka Museum. Photo: Aja Lund

Présentations guidées et ateliers de dessin

Le troisième dimanche de chaque mois, the Ateneum propose une introduction à l’exposition en finnois, suédois, anglais et russe. Organisée dans l’Ateneum Hall, la présentation dure environ 30 minutes et offre aux visiteurs une vue d’ensemble visuelle avant de poursuivre la découverte de l’exposition de manière autonome.

Les visiteurs souhaitant créer leur propre art sont également invités à participer à des sessions de dessin liées à l’exposition Nelimarkka. Le mercredi de 16h00 à 19h00, des animateurs d’atelier sont présents pour offrir conseils et accompagnement, et le matériel de dessin est disponible sur place.

Photo: Drawing Workshop / Finnish National Gallery

Série Modern Classics : Elga Seseman

Une nouvelle série d’expositions, Modern Classics, sera lancée le 18 août, présentant des œuvres d’artistes du XXe siècle issues des collections de la Finnish National Gallery. La première exposition de la série est consacrée à Elga Sesemann.

La carrière de Sesemann constitue un exemple marquant d’une artiste professionnelle active en Finlande. Elle est restée active tout au long de sa vie, son expression artistique évoluant jusqu’au milieu des années 1990, et elle a produit une œuvre abondante. Bien qu’elle ait participé à près d’une centaine d’expositions de son vivant, la reconnaissance de son travail s’est accrue ces dernières années. Depuis le début des années 2000, des institutions telles que l’Ateneum et le Tampere Art Museum ont présenté son travail dans d’importantes expositions.

Elga Sesemann: Self-Portrait (1946), Finnish National Gallery Collection / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Yehia Eweis
Elga Sesemann: The Flower Seller (1946), Finnish National Gallery Collection / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen

Arcana Borealis – Northern Women and Esotericism

Arcana Borealis – Northern Women and Esotericism ouvre le 23 octobre au troisième étage et explore la manière dont les femmes artistes d’Europe du Nord se sont engagées avec des idées spirituelles et ésotériques depuis la fin du XIXe siècle. L’exposition met en lumière à la fois les réseaux artistiques et l’importance de la collaboration dans la région nordique et à l’échelle internationale.

Parmi les thèmes principaux figurent la relation entre l’être humain et la nature, le lien entre l’esprit et la matière, ainsi que des questions plus larges sur l’existence. Bien que Hilma af Klint soit largement reconnue dans ce contexte, l’exposition élargit la perspective pour inclure un éventail plus large d’artistes. Parmi les artistes présentées figurent Anna-Eva Bergman, Sonja Ferlov Mancoba, Maja Fjaestad, Iria Leino, Outi Pieski, Laila Pullinen, Elga Sesemann et Ellen Thesleff ; leurs œuvres couvrent plus d’un siècle de création artistique.

Hilma af Klint, The Dove no 1, Series UW, Group 9 (1915), The Hilma af Klint Foundation. Photo: Moderna Museet
Elga Sesemann: Bird (1968) Finnish National Gallery Collection / Ateneum Art Museum, Yrjö and Nanny Kaunisto Collection. Photo: Finnish National Gallery / Jenni Nurminen
Laila Pullinen: Mata Hari IV (1965), Finnish National Gallery Collection / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Aleks Talve

La collection permanente : A Question of Time

Au deuxième étage, l’exposition actuelle de la collection du musée, A Question of Time, présente l’art finlandais et international à travers quatre perspectives thématiques. The Age of Nature aborde les changements environnementaux, Images of a People explore les représentations de l’identité finlandaise, Modern Life réfléchit aux expériences contemporaines, et Art and Power examine le rôle du pouvoir dans le monde de l’art.

Pour approfondir l’expérience, les visiteurs peuvent découvrir les œuvres grâce au Ateneum Guide. Ce guide audio offre des perspectives et des descriptions supplémentaires, permettant de mieux s’immerger dans certaines œuvres de l’exposition. Il fonctionne directement dans le navigateur de votre téléphone et est facile à utiliser : il suffit de scanner un code QR ou de saisir le numéro de l’œuvre indiqué sur le cartel pour accéder à l’audio correspondant. La page principale du guide propose également un aperçu de toutes les œuvres de l’exposition disposant d’une description audio.

Parallèlement à l’exposition, The Flow of Time – Ateneum art and history offre un contexte plus large pour comprendre les œuvres. Cette chronologie interactive, disponible sur place au musée, relie la collection de l’Ateneum à l’histoire du bâtiment ainsi qu’aux événements clés de l’histoire de la Finlande et celle du monde. Présentant plus de 200 œuvres de la collection, dont beaucoup font également partie de A Question of Time, la chronologie s’étend des années 1700 aux années 1990, créant des liens significatifs entre différentes périodes et thématiques.

Reidar Särestöniemi: Redbearded Moor (1970). Finnish National Gallery / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen
Ismo Kajander: Sunflowers (2008), National Gallery / Ateneum Art Museum. Photo: National Gallery / Hannu Pakarinen
Unto Pusa: Metsä (1957), Finnish National Gallery / Ateneum Art Museum. Photo: Finnish National Gallery / Hannu Pakarinen
Question of Time - Photo: Finnish National Gallery -Hannu Pakarinen
Photo: Finnish National Gallery / Aleks Talve

Visiter avec des enfants

Les familles qui visitent l’exposition Nelimarkka peuvent explorer le Children’s Path au troisième étage. Certaines œuvres sont signalées par un symbole, permettant aux enfants d’accéder à des contenus supplémentaires en scannant des codes QR affichés à côté des œuvres. Cette approche interactive encourage l’engagement et introduit les jeunes visiteurs à l’exposition de façon accessible.

En outre, le Studio au deuxième étage offre un espace convivial et créatif pour les visiteurs de tous âges. Situé près de la salle principale d’exposition, il constitue un lieu pour faire une pause, réfléchir et passer du temps ensemble. Les œuvres du Studio changent régulièrement, et l’espace invite les visiteurs à dessiner, lire, se reposer ou simplement profiter d’un moment de calme entre les expositions.

Ateneum Bistro and Café Höijer – Profitez de plats et de café pendant votre visite

Au Ateneum Bistro, les visiteurs peuvent faire une pause détendue dans un cadre agréable, en savourant des plats de type bistrot de saison allant des déjeuners en semaine aux options à la carte, ainsi que des douceurs sucrées et salées servies avec du café ou du thé, le tout selon les horaires d’ouverture du musée. Un afternoon tea (thé de l’après-midi) est également proposé, offrant une sélection de petites gourmandises pour une expérience plus tranquille. Plus haut, au troisième étage, Café Höijer propose une expérience de café plus intime au cœur des espaces d’exposition, accessible aux visiteurs du musée, où des produits de café classiques, du vin et des boissons chaudes sont servis à table dans un cadre raffiné. Veuillez noter que Café Höijer n’est pas ouvert le lundi pendant l’été. Ensemble, ces espaces enrichissent la visite de the Ateneum Art Museum, offrant des moments pour faire une pause, réfléchir et prolonger l’expérience au-delà des galeries.

Café Höijer. Photo: Finnish National Gallery / Aleks Talve

Explorer Ateneum

Ensemble, ces expositions et expériences font de the Ateneum Art Museum une destination qui peut être explorée de nombreuses façons, que ce soit à travers de grandes rétrospectives, des collections thématiques ou des moments d’observation plus calmes. Le programme de 2026 invite les visiteurs à passer du temps avec l’art à leur propre rythme, en naviguant entre différentes périodes, idées et perspectives.

Situé au cœur d’Helsinki, the Ateneum s’intègre facilement dans une visite plus large de la ville, que ce soit comme une expérience culturelle principale ou comme un lieu pour faire une pause pendant la journée. Avec sa combinaison d’expositions, d’éléments interactifs et d’espaces de détente, le musée offre une expérience complète qui relie l’art, l’histoire et la vie quotidienne.

Photo: Finnish National Gallery